LONDON FASHION WEEK 2026

London Fashion Week 2026: Οι Σπουδαστές της LFA στο Backstage

Όταν η Εκπαίδευση Συναντά την Παγκόσμια Μόδα

LONDON FASHION WEEK 2026
Photo by LFA Archive

Σπουδαστές της LFA και του LMI στη London Fashion Week 2026

Η Ιωάννα Μητακίδου μιλά για τη συμμετοχή των σπουδαστών στο catwalk του Genaro Rivas και για την αξία της εμπειρίας να μεταφέρουν τις γνώσεις από τις σπουδές τους σε μια παραγωγή της Εβδομάδας Μόδας του Λονδίνου

14 Σπουδαστές των LFA & LMI στη London Fashion Week 2026

Τι σημαίνει για μια νέα makeup artist ή έναν fashion stylist να βρεθεί όχι στην πρώτη σειρά μιας επίδειξης μόδας, αλλά πίσω από τη σκηνή, εκεί όπου το concept ενός designer μετατρέπεται σε εικόνα;

Για 14 σπουδαστές των σχολών London Fashion Academy και London Makeup Institute, η απάντηση θα δοθεί τον Σεπτέμβριο στο backstage της Εβδομάδας Μόδας του Λονδίνου.

Εκεί οι σπουδαστές θα βιώσουν μια μοναδική εμπειρία, αφού θα πλαισιώσουν την ομάδα παραγωγής του catwalk «A Shard Reborn» S/S27 του σχεδιαστή Genaro Rivas, που θα παρουσιαστεί στις 17 Σεπτεμβρίου, πρώτη ημέρα της London Fashion Week.

Ο ίδιος ο Genaro Rivas προσθέτει μια ακόμη διάσταση στην εμπειρία, αφού η φιλοσοφία του στη μόδα είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα για έναν σπουδαστή.

Ο Περουβιανός designer, που ζει και εργάζεται στο Λονδίνο, έχει οικοδομήσει τη δημιουργική του ταυτότητα γύρω από τη βιωσιμότητα, την κυκλικότητα, την καινοτομία, την πολιτισμική συνεργασία και τη χειροτεχνία.

Απόφοιτος του London College of Fashion, έχει αναδειχθεί από το Forbes μεταξύ των 50 κορυφαίων δημιουργών του Περού, ενώ η φετινή είναι η έκτη συμμετοχή του στη London Fashion Week.

Νικητής του μεγάλου βραβείου «Recycle the Runway» της Visa, που αναδεικνύει τα αναδυόμενα ταλέντα της κυκλικής μόδας στο Ηνωμένο Βασίλειο, ο Rivas δεν αντιμετωπίζει το ένδυμα ως ένα μεμονωμένο αντικείμενο, αλλά ως αποτέλεσμα μιας διαδικασίας που συνδέει ανθρώπους, τεχνικές, υλικά και παραδόσεις.

Έχοντας στο ενεργητικό του καινοτομίες όπως το πρώτο 3D-printed φόρεμα στη Λατινική Αμερική, ο Rivas συνεχίζει να διευρύνει τα όρια και να επαναπροσδιορίζει την εξέλιξη της μόδας, μεταμορφώνοντας τα υλικά και γεφυρώνοντας τη δεξιοτεχνία με την τεχνολογία. Έχει, άλλωστε, πει ότι η μία λέξη που θα επέλεγε για το μέλλον της μόδας είναι «craftsmanship».

 

Σε αυτό το δημιουργικό περιβάλλον θα εργαστούν οι 14 σπουδαστές. Η μέντορας των δύο σχολών, Ιωάννα Μητακίδου, εξηγεί τι σημαίνει μια τέτοια εμπειρία για την εκπαίδευση και την επαγγελματική τους εξέλιξη.

Από την Εκπαίδευση στο Backstage της London Fashion Week

Ιωάννα, τι είναι αυτό που κάνει τη συγκεκριμένη συμμετοχή διαφορετική από μια απλή εκπαιδευτική επίσκεψη σε μια Fashion Week;

Η ουσία βρίσκεται ακριβώς στη λέξη «συμμετοχή». Οι σπουδαστές μας δεν πηγαίνουν μόνο για να παρακολουθήσουν ένα διεθνές fashion show, που και αυτό είναι μεγάλη εμπειρία. Πηγαίνουν για να λειτουργήσουν ως επαγγελματίες και να αναλάβουν πραγματική ευθύνη μέσα σε μια διεθνή παραγωγή. Αυτό σημαίνει ότι πρέπει να χρησιμοποιήσουν όσα έχουν διδαχθεί με τρόπο πρακτικό. Να κατανοήσουν το δημιουργικό brief, να αντιληφθούν την αισθητική της συλλογής και να τη μεταφέρουν στο styling και στο makeup.

Υπάρχει μια σημαντική διαφορά ανάμεσα στο να διδάσκεσαι τη μόδα και στο να καλείσαι να τη δημιουργήσεις μέσα στις πραγματικές συνθήκες. Η συμμετοχή αυτή θα είναι επίσης μια εμπειρία που θα εμπλουτίσει το portfolio τους και είμαι βέβαιη ότι θα διευρύνει τις επαγγελματικές προοπτικές τους.

Ποιες από τις γνώσεις που έχουν αποκτήσει θα κληθούν να εφαρμόσουν οι σπουδαστές;

Στο styling θα χρειαστεί να αξιοποιήσουν γνώσεις γύρω από τη σύνθεση της εικόνας, τις αναλογίες, τις σιλουέτες, το χρώμα, τα υλικά και κυρίως το visual storytelling.

Αντίστοιχα, στο Makeup θα χρειαστεί να συνδυάσουν τη δεξιοτεχνία και τις τεχνικές γνώσεις τους με τα υλικά και την αισθητική προσέγγιση του styling.

Και στις δύο περιπτώσεις αυτό που έχει σημασία είναι να περάσουν από τη γνώση στην εφαρμογή, να κατανοήσουν πώς λειτουργεί κάθε look μέσα στο σύνολο και πώς δημιουργείται μια συνεκτική εικόνα για ολόκληρο το catwalk.

Άρα η ποιότητα της εκπαίδευσης δοκιμάζεται στην πράξη.

Ακριβώς. Η εκπαίδευση αποκτά πραγματική αξία όταν μπορεί να εφαρμοστεί σε πραγματικές συνθήκες. Μια παραγωγή μόδας έχει πίεση χρόνου, απαιτεί ακρίβεια, συνέπεια, συνεργασία, επίλυση προβλημάτων και προσαρμοστικότητα. Δεν αρκεί να ξέρεις να δημιουργείς ένα όμορφο look. Πρέπει να μπορείς να το δημιουργήσεις μέσα σε συγκεκριμένο χρόνο, σύμφωνα με το concept του designer και σε συνεργασία με πολλούς διαφορετικούς επαγγελματίες.

Αυτό είναι κάτι που προσπαθούμε να καλλιεργούμε συστηματικά στις σχολές μας. Όχι μόνο την τεχνική κατάρτιση, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο ένας νέος επαγγελματίας σκέφτεται, συνεργάζεται, επικοινωνεί και λειτουργεί μέσα σε μια ομάδα.

Τι ιδιαίτερο προσθέτει στη συγκεκριμένη εμπειρία η συνεργασία με τον Genaro Rivas;

Ο Genaro είναι μια πολύ ενδιαφέρουσα προσωπικότητα στο χώρο της μόδας. Έχει μια καθαρή δημιουργική προσέγγιση γύρω από τη βιωσιμότητα, την καινοτομία και την πολιτισμική συνεργασία. Δίνει μεγάλη σημασία στην ηθική παραγωγή, τον συμπεριληπτικό σχεδιασμό και κυρίως την ιστορία που αφηγείται κάθε συλλογή. Το είδαμε φέτος στη menswear συλλογή «State of Impact» για την Άνοιξη και το Καλοκαίρι 2027 και θα το δούμε στις 17 Σεπτεμβρίου στο catwalk της London Fashion Week, με τη γυναικεία συλλογή «A Shard Reborn».

Αυτό θα είναι ένα πολύ σημαντικό μάθημα για τους σπουδαστές μας. Να αντιληφθούν δηλαδή ότι πίσω από ένα fashion show υπάρχει μια ολόκληρη αφήγηση και ότι κάθε στοιχείο της εικόνας πρέπει να υπηρετεί αυτή την αφήγηση.

Πόσο σημαντικό είναι για έναν νέο επαγγελματία να βρεθεί σε ένα τέτοιο περιβάλλον τόσο νωρίς στην πορεία του;

Είναι πολύ σημαντικό, γιατί του επιτρέπει να καταλάβει από νωρίς τι σημαίνει πραγματικά το επάγγελμα. Η δημιουργική βιομηχανία έχει απαιτήσεις που δεν μπορείς πάντα να αντιληφθείς μέσα από το εκπαιδευτικό περιβάλλον. Η διαχείριση του χρόνου, η επικοινωνία, η συνέπεια, η συνεργασία με διαφορετικές ειδικότητες, η προσαρμογή σε ένα brief και η επίλυση προβλημάτων είναι εξίσου σημαντικά με την τεχνική γνώση.

Μέσα από τέτοιες εμπειρίες οι σπουδαστές αναγνωρίζουν τα δυνατά τους σημεία, αλλά και εκείνα στα οποία χρειάζεται να εξελιχθούν. Αυτό είναι πολύτιμο για την επαγγελματική τους πορεία.

Τι σημαίνει για τις ίδιες τις σχολές η επαναλαμβανόμενη παρουσία στη London Fashion Week;

Η εξωστρέφεια είναι βασικό κομμάτι της φιλοσοφίας μας. Δεν θέλουμε η εκπαίδευση να τελειώνει στις αίθουσες διδασκαλίας. Θέλουμε οι σπουδαστές να συναντούν την πραγματική αγορά, να γνωρίζουν επαγγελματίες, να συμμετέχουν σε παραγωγές και να καταλαβαίνουν από νωρίς τι σημαίνει να εργάζονται στο χώρο που έχουν επιλέξει.

Και επειδή, πράγματι, δεν είναι η πρώτη φορά που συμμετέχουμε στη London Fashion Week, υπάρχει πλέον μια συνέχεια, που προσθέτει κύρος και εμπειρία τόσο στις σχολές, όσο και στους ανθρώπους που συμμετέχουν.

Η LFA στη London Fashion Week: Εκπαίδευση Χωρίς Σύνορα

Τι θα ήθελες να πάρουν μαζί τους οι 14 σπουδαστές, επιστρέφοντας από το Λονδίνο;

Θα ήθελα να επιστρέψουν με την πίστη ότι μπορούν να σταθούν σε ένα διεθνές επαγγελματικό περιβάλλον. Να έχουν αντιληφθεί ότι η αφετηρία τους μπορεί να είναι η Θεσσαλονίκη, αλλά οι δυνατότητές τους δεν σταματούν εκεί.

Να γυρίσουν με μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση, αλλά και μεγαλύτερη επίγνωση του τι απαιτεί ο χώρος. Να ξέρουν τι μπορούν να κάνουν, αλλά και τι χρειάζεται ακόμη να μάθουν.

Για μένα αυτό είναι και το ζητούμενο της εκπαίδευσης. Να μη μαθαίνεις απλώς πώς να κάνεις κάτι, αλλά να είσαι έτοιμος να το κάνεις όταν έρθει η στιγμή. Και για τους 14 σπουδαστές μας, αυτή η στιγμή θα είναι στο Λονδίνο, στο backstage ενός catwalk της London Fashion Week.

Στην LFA London Fashion Academy, η εκπαίδευση στη μόδα συνδέεται με την πραγματική fashion industry μέσα από projects, συνεργασίες και συμμετοχές σε επαγγελματικές παραγωγές. Από το Fashion Styling και το Art & Creative Direction μέχρι το Fashion Marketing και το Digital Content Creation, στόχος είναι οι σπουδαστές να αποκτούν όχι μόνο τις γνώσεις, αλλά και την εμπειρία που χρειάζεται για να κάνουν το επόμενο επαγγελματικό τους βήμα, στην Ελλάδα ή διεθνώς.

 

Από τον Κίμωνα Αθανασιάδη, 

(δημοσιογράφος, μέλος της Ένωσης Συντακτών Μακεδονίας Θράκης)

Explore More Fashion News:

LFA FASHION COURSES

Back to top
L

The ultimate make-up shop page brings you everything you need